Agenda Artikelen Zoeken Contact Partners Auteurs
 
0
filters actief
Kaart weergeven
 
Alle items weergeven
Agenda
advies aan de jonge kunstenaar
Agenda
AiR
Art&Music
Blog
Expositie
Interview
Openbare ruimte
Opinie
Praktijk
Publicatie
Recensie
Snacks
Uit de archieven
Video
WKDNX
XTRA
Created with Sketch.

Het werkelijke landschap van Ingrid Simons

Het aardse Zundert is voor Ingrid Simons de locatie voor een hernieuwde kennismaking met de Nederlandse Artist in Residence, en vanzelfsprekend de plek om haar verbondenheid met Vincent van Gogh een plaats te geven. Hoe het landschap een werkelijkheid wordt en nieuwe vergezichten worden verkend.

800_ingrid_simons_1

Vincent van Gogh

Niet dat Ingrid zich altijd bezighield met Vincent van Gogh, toch was hij altijd wel in de achtergrond aanwezig, zoals tijdens haar academietijd, ze heeft toen veel over hem gelezen. In dezelfde periode ontdekte ze ook zijn stilleven met mosselen en garnalen. Een grote inspiratiebron en zeer verhelderend hoe hij heel ruw, maar wel zeer eigenzinnig, op schilderkundige wijze het probleem van de compositie oploste.

‘De link met Van Gogh was er natuurlijk ook door mijn verblijven in het buitenland, zoals in Auvers-sur-Oise en Saint-Rémy-de-Provence. Al moet ik er wel eerlijk bij zeggen dat ik daar niet alleen omwille van Van Gogh was, maar ook omdat ik graag kunstenaarsateliers bezoek. Maar Van Gogh blijft wel altijd heel speciaal.’

800_ingrid_simons_4

Het landschap

Ieder gastatelier is omgeven door een eigen landschap. En ieder landschap heeft zo zijn eigen kenmerken en karakteristieken zoals de residencies in het buitenland die ze veelvuldig heeft bezocht. En iedere omgeving geeft een beetje het antwoord prijs van de vraag die zij zichzelf stelt; wat is werkelijkheid in een landschap.

‘Het gaat om het gevoel van het landschap, schilderen geeft veel vrijheid om wat met de materie te doen. In ieder landschap zit dan ook een verwijzing naar het sublieme, maar het landschap gaat ook weer over schilderen. Het ene schilderij heeft het andere nodig om verder te komen. Het schilderen is het proces om tot de ontdekking van het landschap te komen.’

Ingrid laat zich leiden door de realiteit, maar niet in de letterlijkheid. Ze werkt weliswaar ook met foto’s, maar haar benadering is vanuit de herinnering, de tonen en de kleur, ofwel het gevoel van een landschap. Ze moet zich bekend maken met de omgeving om het daarna los te laten, af te breken. Ze verwijdert de schets die ze maakt, of vervaagt deze, waarna er geen andere mogelijkheid is om alles weer opnieuw op te bouwen. Het landschap is een nieuwe werkelijkheid geworden.

‘Ik laat steeds meer vrij aan de verf. Niets is meer abstract dan de werkelijkheid. Mijn schilderijen zijn pas af als ze hetzelfde voelen als deze werkelijkheid, en door toevoeging van mijn subjectieve ervaringen in dit landschap dit ook overstijgen.’

800_ingrid_simons_9

De residentie

Ingrid heeft veel in Portugal gewerkt, dat landschap kent ze door en door, maar hier kan ze het landschap van Vincent leren kennen. Ze wil met name de dynamiek van zijn lijnen onderzoeken, maar wel op haar eigen wijze. Ze heeft veel gewandeld en rondgekeken in de omgeving om te acclimatiseren, om de indrukken te filteren en dan begint het pas en is de Van Gogh residentie haar nieuwe tijdelijke huis en werkplek.

‘Je zit hier letterlijk in het erfgoed, het is een ontmoeting met het verleden van een gebied en meer dan dat is het een ontmoeting met Vincent. Mijn kennis over hem ging met name over zijn buitenlandse periode, nu begrijp ik beter hoe hij door dit gebied is gevormd. Waar hij zijn basis heeft verkregen. Het voelt nu bijna als een intieme band omdat ik ‘zijn grond’ heb betreden.’

Hoewel de Nederlandse periode van Van Gogh over het algemeen genomen niet bekend staat als zijn meest kleurige, heeft het Ingrid juist tot de kleur gebracht. Meestal werkt ze in zwart, wit en blauw. Het begon met het onderzoek naar het kleurgebruik van Vincent, om toch weer terug te komen op haar eigen palet, maar wel met meer kleur dan voorheen. Daarentegen heeft ze de maat van haar schilderijen, die meestal groot is, verkleind. Kleine schilderijen die zich beperken tot het minimum wat er nodig is om tot een landschap te komen.

800_ingrid_simons_11

Nieuwe vergezichten

Hoewel het onvermijdelijk voor Ingrid was om zich tot het landschap te wenden, is ze nieuwe uitdagingen niet uit de weg gegaan. Onvervulde wensen uit het verleden konden hier een vastere vorm aannemen. Zoals de foto’s die ze gemaakt heeft in Frankrijk waarop velden vol met verdorde zonnebloemen te zien zijn. Af en toe gunt ze het zich om een foto toe te laten in een expositie. Dit keer zelfs meerdere.

‘Ik wilde heel veel en heb heel veel uitgeprobeerd, zoals hoe ik met fotografie kan omgaan. Foto’s zijn vaak heel letterlijk, maar dat kan ook juist meer conceptueel worden ingezet. Niet dat het medium helemaal nieuw voor me is, ook film niet, maar dat weet bijna niemand. Voor mij is het nu een goed moment om hier meer mee te experimenteren.’

Het werk Dessecada, met als werktitel Circle of Life, is gebaseerd op de bloemen die in de keuken stonden van de residency, neergezet door de vrijwilligers. Bloemen laten pas echt hun schoonheid zien als ze verwelken. Ingrid zette er een briefje bij: Niet weggooien!
Ze zijn nu bijna sculpturaal opgedroogd en staan in het atelier als onderdeel van een installatie met zwart-wit foto’s waar het uitdrukking geeft aan hoe erg je aan iets wil vasthouden. Zo ook haar voornemen om de zonnebloemen die ze meenam uit Frankrijk een onderdeel te maken van haar residency, ze kregen een goede plek en daar bleven ze liggen. ‘Hun aanwezigheid is eigenlijk al voldoende’.

800_ingrid_simons_8

Tot slot

Zoals altijd wordt de residency besloten met een expositie van het werk dat hier is vervaardigd. Voor Ingrid een ambigue ervaring, meestal heeft het werk kunnen rijpen in het atelier, het heeft de tijd kunnen nemen om begrepen te worden. De selectie is dan niet afhankelijk van een verankerde tijdsperiode. Het werk is vaak ouder en de combinaties komen anders tot stand. Vaak is de opzet ook museaal, wat Ingrid doet afvragen of de presentatie klassiek moet zijn of meer een verslag van het proces.

‘Ik vind het mooi dat de verantwoordelijkheid voor de presentatie nu beperkter is, niet in de zin van de kwaliteit van het werk maar ik kan nu dingen uitproberen. Nieuwe combinaties, nieuwe werkvormen, hoe dit zich verhoudt of hoe vanzelfsprekend het werk kan zijn. Misschien is één van de belangrijkste dingen die ik in de loop der jaren heb geleerd dat het kunstenaarschap gefaseerd kan worden, een deel is het schilderen, een deel is reflectie, een deel is het beschrijven en dan is er altijd ook een mogelijkheid voor een deel andere dingen.’


 
Auteur:
Esther van Rosmalen

Sint Elisabethlaan 1A, Zundert, Nederland

De expositie Het Licht & Het Duister laat de resultaten zien van de werkperiode van Ingrid Simons gedurende de maand september in het gastatelier van het Van GoghHuis. De expositie is te zien van 29 oktober tot en met 26 november 2017. Tijdens de finissage van 26 november is Ingrid Simons aanwezig met om 15.30 uur een artist talk over haar werkperiode.

Ingrid Simons woont in Eindhoven en heeft gestudeerd aan AKV | St. Joost te ’s-Hertogenbosch. Ingrid heeft een studio in Valkenswaard en werkt met regelmaat in Portugal en Berlijn.

Van Gogh artist-in-residence

Met het Van Gogh artist-in-residence programma wil het Van GoghHuis in Zundert Vincents droom navolgen van ‘het atelier van het Zuiden’. Kunstenaars uit alle windstreken, zowel jonge talenten als gevestigde namen, worden uitgenodigd een tijdlang in Zundert te komen werken. Om in Van Goghs voetsporen te treden en zich te laten inspireren door zijn werk, zijn gedachtengoed en de plek waar hij opgroeide.

Het gastatelier, idyllisch gelegen op het terrein van de protestantse kerk waar Vincents vader preekte, met de kosterswoning en de moestuin, biedt kunstenaars van nu de mogelijkheid om in alle rust een tijdlang te werken. Wat de gasten gemeen hebben, is dat ze op een of andere wijze geïnspireerd worden door het leven en werk van Vincent van Gogh. Een periode van onderzoek, experiment en afzondering in de directe omgeving van zijn geboortegrond is niet alleen bijzonder, maar zeer motiverend.

 
interview:
Hoe het maar niet lukt om oppervlakkig te zijn, vijf vragen aan Renée van Trier
Eén volzin kan niet volstaan om Renée van Trier te beschrijven. Laag voor laag komt haar zijn, haar werk, haar beleving tevoorsc...
 
interview:
De logica van Stefan Cools in vijf delen
Stefan Cools bewandelt het ongewone pad van de kunstenaar als onderzoeker met geen ander doel dan het bestuderen van de vlinder. D...
 
interview:
The answer my friend… vijf vragen aan Jeroen Witvliet
Denkend aan Holland is voor Jeroen Witvliet een ambigue ervaring, Jeroen is weliswaar een nuchtere Hollander, maar woont en werkt ...
 
interview:
Van kleine gebeurtenissen tot de grote buitenwereld. Vijf vragen aan Arpaïs Du Bois
 Wat heeft je ertoe gebracht om kunstenaar te worden? “Ik kan daar moeilijk eenduidig op antwoorden. Allerlei omwegen hebben...
 
interview:
Noortje Haegens over de illusionaire natuur
Wie heeft dat vroeger niet gedaan, ronddraaien met je blik naar boven om de hele wereld in één oogopslag te zien, en daarna miss...