XTRA - Anneke Hendrikx

Dit jaar verbindt Witte Rook kunstenaars met elkaar door ze een gezamenlijke werkperiode aan te bieden. Anneke’s XTRA werkperiode liep simultaan aan de werkperiode van Bas de Weerd (WKNDX).

Anneke heeft tijdens haar werkperiode geëxperimenteerd met nieuwe, door haar zelf gemaakte, pigmenten op verschillende soorten ondergronden.

Thuis
Zo lang als ik me kan herinneren ben ik altijd bezig geweest met verzamelen, tekenen, schrijven en dagdromen. Ik ben geïsoleerd opgevoed en was altijd zeer teruggeworpen op mezelf en bezig in mijn eigen wereld, ik word onrustig als daar geen ruimte voor is. Vooral het dagdromen maakte het voor mij moeilijk om me te handhaven op school en ook in allerlei andere situaties. Mijn passie voor tekenen en schilderen, kleur en materiaal, vooral om te maken, gaf mij en geeft mij zoveel voldoening. Dit was voor mij onder andere een van de redenen om kunstenaar te worden. Mijn atelier is mijn tweede thuis. Het zoeken, denken, lezen, maar vooral het geconcentreerd werken kan soms zeer vermoeiend zijn, maar dat levert voor mij juist energie op, is voor mij leven. Het kunstenaarschap stopt nooit, zelfs ’s nachts niet. Ik werk zeer individualistisch en ben niet maatschappelijk of politiek gericht.

Innerlijk landschap
Mijn eerste bron is mijn passie voor de natuur met zijn woeste landschappen en vergankelijke flora en fauna. Het overweldigende van de elementen. Niet alleen als romantisch gegeven, maar meer als een filosofisch idee. Inspiratie haal ik onder andere uit wandeltochten. Steeds op zoek naar planten waarin potentie wordt vermoed om te transformeren. Het geeft vooraf geen zekerheid, maar toch wil en moet ik het proces aan gaan. Het is een ritueel, een religieuze handeling, een terugkerend proces: het planten, telen, oogsten, verwerken tot kleurstof, pigment, verf en ten laatste maar niet het minste het werken en het werk. De meeste van mijn werken zijn een weergave van mijn ‘innerlijk’ landschap. Kunstenaars die me erg inspireren zijn: Beuys, Rothko, Kiefer, Kirkeby, De Cordier en Zandvliet vanwege hun materiaalgebruik, ideeën en/of  hun manier van schilderen. De Cordier en Van Gogh inspireren me vooral door hun manier van zijn, hun leven en gedrevenheid.

Zo zijn er ook veel filosofische werken waardoor ik geïnspireerd word.

Rust en ruimte
In eerste instantie is het zeer belangrijk om een fijne en rustige ruimte, waarin een goede sfeer hangt, te hebben. Een plaats waarin ik me goed voel. Het duurt ook een hele tijd voor ik van een atelier mijn eigen plek, mijn atelier heb gemaakt. Daarnaast is het belangrijk dat de omgeving rustig is. Ik draai wel heftige muziek, maar kan niet tegen harde stemmen en/of andere geluiden. Ik ben zeer gevoelig voor sfeer en wat mensen uitstralen. Te veel ruis is voor mij erg afleidend en kan mij hinderen om te werken. Ik werk het liefst in mijn atelier en sluit de deur.

Toekomst
Het liefst zou ik veel willen reizen om planten/aarde te verzamelen die vooral streek of land gebonden zijn. Heel veel ervaring op doen! Contacten met kunstenaars en goede kunstplekken. Het experimenteren uitbreiden. Mijn eigen kwasten maken. Het werken op een paar interessante Artist in Resident plaatsen, zodat ik me echt helemaal kan richten op mijn werk. Mooie presentaties geven. Er zijn ook nog een aantal studies die ik ooit wil verwezenlijken. Een erg groot werk realiseren. Er is nog zoveel, te veel, denk ik soms. Maar een wens van mij is een goede solo-expositie op een super plek. Maar vooral kunnen blijven werken.

Werken bij Witte Rook
Ik werk al enige tijd aan een project dat ik ‘Washing off History’ heb genoemd en dat gaat over ‘wat blijft in wat voorbijgaat’. Ik heb de eerste week besteed aan acclimatiseren en wist niet zo goed wat deze werkperiode zou gaan brengen. Een telefoongesprek dat ik voerde met iemand waarin de verbinding heel erg slecht was en we moeite hadden om elkaar te verstaan vormde voor mij ineens de aanleiding om aan het werk te gaan. Ik schilderde een laag verf met daarop in letters uitgeschreven de teksten uit ons gesprek, deze schraapte ik vervolgens af met een paletmes en bracht ze over op een andere schildering. Ik heb in verschillende formaten geëxperimenteerd met het gebruiken van tekst als beeld. Niet eerder werkte ik op deze manier met tekst en dit vormt eventueel een nieuwe ingang voor toekomstige schilderijen.

Kijk hier voor de 360 graden tour voor de resultaten van de werkperiode van Anneke Hendrikx bij Witte Rook.