Agenda Artikelen Zoeken Contact Partners Auteurs
 
0
filters actief
Kaart weergeven
 
Alle items weergeven
Agenda
advies aan de jonge kunstenaar
Agenda
AiR
Blog
Expositie
Interview
Openbare ruimte
Opinie
Praktijk
Publicatie
Recensie
Snacks
Uit de archieven
Video
WKDNX
XTRA
Created with Sketch.

Een kunstenaar van Breda! John van Gils

John van Gils is een kunstenaar die werkt vanuit tegenstellingen. Tegenstellingen op het platte vlak, maar recentelijk is de derde dimensie toegevoegd na een sculpturale zoektocht. Een nieuw aspect in zijn werkwijze die hij voor het eerst exposeert te Breda tijdens de tweede editie van de continuerende groepstentoonstelling Wij, de kunstenaars van Breda!

 

De tegenstelling in je werk, is dat iets wat ontstaat of de aanleiding om tot nieuw werk te komen?

Die tegenstelling, die dient zich aan. In eerste instantie begin ik met een illustratie van een idee. Een idee dat zichzelf nog moet bewijzen, een idee dat in de uitvoering nog rammelt en dan moet je het corrigeren. De tegenstelling zit ook in het ontkennen van je eigen handelen, een soort van wantrouwen dat zich voordoet. Je bent bij voorbaat al mislukt omdat je werkt met materie, tot het moment dat je wordt meegenomen in het werk. Dat is de paradox, van tegenstelling kom je tot harmonie.

Wat heb je nodig om tot werken te komen, wat zet je aan tot handelen?

Harde muziek, die draai ik bijvoorbeeld graag bij het maken van sculpturen. Ik ben zo’n tweeënhalf jaar geleden begonnen met het maken van ruimtelijk werk. Eerst door af en toe hiermee bezig te zijn naast het tekenen waarmee er iets in beweging kwam. Het ruimtelijke werk is heel anders in die zin dat in het proces van ontregeling er een verschil is in de wijze van ontstaan. Bij een tekening ligt dat allemaal veel meer open maar hier ligt een deel van het proces al vast doordat ik een mal maak met de vormen waar ik mee werk. Na het afgieten staat het vrij om daaraan verder te werken maar dat hoeft uiteindelijk nooit.

Eigenlijk zijn het allemaal kneuzen, wat weer superspannend is. Ik voel me soms zelfs een kleuter, die onbevangen durft te ontdekken. Het is ook worstelen, met twijfel, met de materie, maar het gaat om de verrassing en de kwetsbaarheid en dan geloof ik erin. Dat is misschien wel het voordeel van het ouder worden, er ontstaat een levenshouding die verrassingen toelaat. Er daalt iets in, er is rust. De paniekstemming van presteren verdwijnt, ik hoef het niet meer op te roepen.

 

Exposeren is je niet vreemd, wat maakt deelname aan deze bijzonder?

Het is leuk om erbij te zijn. Ik vind het altijd spannend dat er vanuit verschillende inhouden een mix ontstaat waarvan het resultaat vaak onverwacht is, maar altijd wel een match ontstaat. Zelfs al heb je een ander ‘geluid’ dan je mede-exposanten. Maar de curator, Jordy dus, heeft het voor het zeggen en als kunstenaar ben je onderdeel van het geheel.


 
Auteur:
Esther van Rosmalen

Boschstraat 22, Breda, Nederland

Wij, de kunstenaars van Breda! (deel II)

De tweede editie van Wij, de kunstenaars van Breda! laat wederom een selectie zien uit het werk van beeldende kunstenaars in Breda. Dit keer niet alleen in de projectruimte NEXT maar ook in het auditorium en rondom de entree.

Door Bredase kunstenaars een podium te bieden en de artistieke krachten te bundelen wil het museum beeldende kunst in de stad zichtbaar maken. Wij, de kunstenaar van Breda! (deel II)is tot stand gekomen in nauwe samenwerking met initiator en gastcurator Jordy Koevoets.

Deelnemende kunstenaars: Peter Bouwmans, John van Gils, Noortje Haegens, Corrie van Heijst, Samuel Hortulanus, Matthieu van Riel, Renée van Trier, Melissa van Venrooij, Michiel van der Zanden en Wiebke Zander.

Opening en performance: All Can Be Softer
Op zaterdag 1 september werd de tentoonstelling geopend door Jordy Koevoets, Iris Bouwmeester en Dingeman Kuilman, algemeen directeur Stedelijk Museum Breda.

Tijdens de opening vond de Nederlandse première van All Can Be Softer, een performance door Renée van Trier plaats. De performance werd eerder uitgevoerd in onder meer MadHouse Helsinki en Arsenic, Centre d’art scénique contemporain in Lausanne.

Wij, de kunstenaars van Breda! (deel II) is te zien in NEXT, het auditorium en het entreegebied. De toegang is gratis.

Foto's Jordy Koevoets

 
interview:
What’s NEXT, Who’s NEXT? We're NEXT!
Hoewel de deuren van het Stedelijk Museum Breda zich er uitstekend voor zouden lenen, om stellingen tegen aan te spijkeren, is dit...
 
interview:
Hoe het maar niet lukt om oppervlakkig te zijn, vijf vragen aan Renée van Trier
Eén volzin kan niet volstaan om Renée van Trier te beschrijven. Laag voor laag komt haar zijn, haar werk, haar beleving tevoorsc...
 
interview:
Noortje Haegens over de illusionaire natuur
Wie heeft dat vroeger niet gedaan, ronddraaien met je blik naar boven om de hele wereld in één oogopslag te zien, en daarna miss...
 
interview:
Vijftig stappen en vijf vragen aan Samuel Hortulanus
In vijftig stappen neemt kunstenaar Samuel Hortulanus je mee in zijn wereld. Zijn tekeningen en schilderijen beslaan de dertig met...
 
interview :
WKNDX: Wiebke Zander. On Metamorphosis
My name is Wiebke Zander, I came to the Netherlands 9 years ago. In 2011 I joined art academy St. Joost in Breda. At that moment I...
Door: Gastauteur
 
praktijk:
In schemerlicht
Onopvallend tussen een samenraapsel van gebouwen staat een loods in de Minister Kanstraat, bekend in de buurt als de voormalig con...